ゲームコンサートは近年ますます人気が高まっており、それには十分な理由があります。ゲームは独特の体験に没入させ、何百時間も宇宙に浸ることを可能にし、見事なサウンドトラックの一曲を聴くと、その体験へと引き戻されます。私にとってThe Witcher 3: Wild Hunt は最高のゲームの一つであるだけでなく、この宇宙のアイデンティティを築くのに最も役立つサウンドトラックの一つです。また、間違いなく私の個人的なお気に入りのサウンドトラックでもあります。私はThe Witcher を演奏するだけでなく、The Witcher 三部作全体のサウンドトラックを読み学び、多くの時間を費やしてきました。だからこそ、The Witcher 3 の10年にわたるコンサートツアーがデンマークでKB Hallen を訪れたとき、ぜひ体験しなければなりませんでした。しかし、それが実際にコンサート体験にどう結びつくのでしょうか?
最初から、コンサートにいるという普通の感覚を忘れなければならないことに疑いの余地はありませんでした。ミュージシャンたちの上にある後ろの壁には大きなスクリーンがあり、まるでコンサートに行くというより映画を見ているような感覚を与えてくれました。このアンサンブルはやや型破りで、左側にはバイオリニストや弦楽器、右側にはフォークミュージシャンやボーカリスト、指揮者は中央に配置されていました。フォークミュージシャンはPercival Schuttenbach のバンドで、The Witcher 3 の多くの音楽を提供しました。車掌を含め全員がこの場にふさわしい服装をしていて、まるでNovigrad の街から出てきたかのような姿だった。すべてが始まる前に、これは特別なコンサートだと、泣いても大丈夫だと、そしてついにお気に入りの瞬間を撮影できると言われました。例えば、バスタブでのGeralt 、Triss やYennefer とのキス、あるいはまったく別の何かであれ。
何よりも、このコンサートは最高の形で大規模なファンサービスでした。私たちはGeralt の有名なバスタブからToussaint まで、ゲームの長い物語を一つのコンサートで辿りました。時系列やストーリー重視の方が驚きました。約1時間45分の物語は幕に分かれ、各章を構成するために登場人物の小さな引用が挿入されていました。それは時系列的な物語とThe Witcher 3 熱病のような夢が半々入り混じっていて、トリッピーなトランジションがあり、特に沼地にいる三人のCrones のシーンはトリッピーで、女性ボーカリストの唸り声などが伴っていました。音楽家たちがリラックスし、Doug Cockle の生々しく馴染み深いGeralt の声がゲームの短いモノローグを歌い、まるで物語の中に私たちを置いているかのように感じさせてくれる小さな場面もありました。
全体的な体験は、もう一度全編をプレイしたくなるほどでした。さらに300時間プレイしたいと思うのは良いことですが、画面に集中したため、60%がコンサート、40%が観客のように感じられました。慣れましたが、かなり珍しい形式です。Geralt とCiri が抱き合う感情的な瞬間から、Geralt が大画面で大グリフィンと戦う場面まで、視覚的に他のことに集中することは不可能だ。大画面でグリフィンの戦いを見ながら、Silver for Monsters が生放送で演奏されるのは間違いなく壮大で、二人の素晴らしい歌手が「 AAAAAaaAAAAH----- Lelele-lele-lele-lele」 を全力で流しながら演奏します。しかし、それは感覚の過負荷でもあります。なぜ私は、この崇高なミュージシャンたちが全力を尽くしているのを見ていないのでしょうか?なぜこの画面を見ているのか?
この注意力の分散――アクション満載のスクリーンを2時間見つめながら、非常にタイトなバンドが私たちと同じくらい愛する宇宙のために全力を尽くす――は特別なものです。私は、DRのConcert Hall やMalmø Live などで、ミュージシャンに完全に焦点を当てて、スクリーンではなくこの展開を見られたらよかったのにと思いました。もう一方で、もっと控えめな背景、例えばアートワークの方が良かったのではないかとも考えました。しかし一方で、私たちの愛するメディアがここで注目を集めるのを見るのは特別なことでした。ホールの皆が大好きなものの周りに集まり、私たち一人ひとりが経験した瞬間を巨大なスクリーンに投影し、満員のKB Hallen が数時間それを共有できること。とても特別な体験で、とても嬉しかったです。
画面にフォーカスすることで、まるでゲーマーのように見ることができます。友人は、低設定で動かしたに違いないとコメントしていました。彼の古いPCの方がずっと綺麗に見えたからです!また、何人かはローンチトレーラーから引き離されたように感じました。そのトレーラーも使用されており、Geralt はゲームのシネマティックで見る姿とは全く違う見た目でした。ゲームエンジンの小さな問題もいくつか発生し、例えばジュエリーが意図せずゆっくりパンしてしまいます。しかし全体として、ビジュアル表現は非常に成功しており、特にクールなトランジションで物事が一体化している点は印象的でした。音響的にも不満はなく、バンドの全パートがはっきりと伝わってきて、KB Hallen の中で最高の作品でした。
このコンサートで一番良かったのは、お気に入りの曲がHearts of Stone の不気味で悪魔的なタイトル曲(特にハイライトで、観客から大きな「YES」の声もあった)であろうと、Kaer Morhen のメロディーであろうと、Priscilla の曲であれ、あるいはまったく別の曲でも、あなたの瞬間が訪れ、ゲームのその瞬間を視覚的に体験できるということです。その野心に基づき、The Witcher 3 の神秘的で壮大なスラブの傑作サウンドトラックはこれ以上ないほど実現された。完璧なエンディングとして、より落ち着いたBlood and Wine チャプターの後、序盤の予告編の一つが流れ、観客の鼓動を少し高め、最後にThe Witcher 4 予告編が流れ、エネルギッシュで未来志向の作品を締めくくりました。
この異なる視点からゲームを体験できて本当にワクワクしましたし、おそらくこれが最後ではないでしょう。比較的高額なチケット価格は熱心な人向けですが、その代わりにファンに合わせた体験が得られます。メディア自体として、将来的にゲームコンサートでこの形式を試すことを期待しています。そうすれば、実際にステージ上で起きていることのためのスペースが増えるかもしれません。まだ若いタイプのコンサート作品なので、今後の展開は興味深いでしょう。もし機会があればThe Witcher in Concert を体験することを強くお勧めします。
