Toy Story 5

Toy Story 5 この映画シリーズで「この映画は本当に必要だったのか?」と自問したのはこれが二度目です。多くの人にとって、『トイ・ストーリー3』(2010年)は三部作の完璧な結末であり、『トイ・ストーリー4』の発表に皆が驚嘆しました。しかし2019年に公開された4作目の映画は賛否両論を残しましたが、多くの人がアンディの後におもちゃたちの新しい生活を描いた物語に加える価値ある作品であり、フランチャイズにとって第二の完璧な結末となる胸を打つ結末を迎えました。

しかし今、また同じ地点に立っています。トイ・ストーリーが戻り、ウッディとバズは再び再会します。では、 この映画は本当に必要だったのでしょうか? このシリーズに本当に革命的な何かを加えているのでしょうか?前作の結末を損なうのでしょうか?その質問への答えは...そうではないかもしれませんし、おそらくはい。でも、一度くらいは何 にでも文句を言う泣き虫ではなく 、ただ今あるものを楽しみたいです。Toy Story 5 には愛すべき点がたくさんありますが、いくつか欠点もあっても。

Toy Story 5 は非常に良い映画で、予想通り感動的なテーマ、深い哲学的アイデア、そして楽しい新キャラクターに満ちていますが、優れた過去作の高みには達していません。あなた自身の期待、そしてオリジナル三部作を完璧なものとして保存することへの価値、そしてその後の出来事が自分の映画への思い出を台無しにしないように恐れ拒絶するかどうかが、あなたとToy Story 5 の間に立ちはだかる主な障害かもしれません。

しかし、オリジナル作品に対するその頑固でほとんど宗教的な愛着は、トイ・ストーリーのファン層だけでなく、オリジナルのスター・ウォーズ三部作など他の映画シリーズにも見られたものであり、誇るべきことではありません。これらすべての映画、5作目を含めて私たちに教えてくれたのは、勇気を持ち変化を受け入れる必要があるということです。

Toy Story 5 子どもの複雑な感情について語る『インサイド・ヘッド』

このシリーズの最大の魅力の一つは、知性を持つおもちゃの前提が実はトロイの木馬であり、子どもたちに人生の目的や手放し方、前に進み変化を受け入れる意志などを話すためのものです。4作の映画を経て明らかなことが一つあるとすれば、それはおもちゃの人生は必然的に悲劇と喪失に向かうということです。遅かれ早かれ、子どもは成長して遊ばなくなり、結局は棚の上で埃をかぶることになるでしょう。最良の場合でも、ほとんどの人は暗い箱の中で永遠に過ごすことになるでしょう。そしてそれは、それまでに迷子や壊れずに済んだ幸運な人たちだけの話です。

すべての映画は、おもちゃたちが共に人生の困難に立ち向かう方法を学び、時に人生で最も美しいものが同時に私たちを悲しませるという逆説を描いています。Toy Story 5 も例外ではありませんが、再びウッディとバズに焦点を当てるのではなく、この映画の主人公であるジェシーに完全に焦点を当てています。彼女は愛するボニーが自分から離れていくのを見て、エミリーに見捨てられたトラウマを再び呼び起こします。これは『トイ・ストーリー2』の胸が締め付けられる回想曲で描かれています。

これはあまり独創的ではないかもしれません(他の作品と非常に似た対立ですが)、脚本は常に面白くエンターテインメント性が高く、複数のプロットラインが並行して進み、何よりもボニー自身が3-4作やアンディ1-2作で持っていたよりもボニーに重要性を与えているため、繰り返しを感じることはありません。『インサイド・ヘッド』から多くの要素を取り入れ(さらに『 インサイド・ヘッド2』からも多く)、8歳のボニーは映画を通して主要なキャラクターとして登場し、成長や友達作りの困難に直面しています。『インサイド・ヘッド』でライリーの感情が成長を助けたように、ボニーのおもちゃたちも彼女を元気づける冒険に出かけ、それぞれの苦悩にも向き合います。そして、見ていて美しく、予想通りとても感動的です。

もう一つの見事な点は、これまでの4作で常に触れられなかったテーマ、すなわちテクノロジーとその子どもへの影響をついに掘り下げたことであり、ここではリリーパッドという子供用タブレットが主な悪役となっています。この映画は、技術(タブレットや携帯電話)が伝統的な遊びや想像力を奪い、子どもたちにおもちゃが欲しがられなくなるという「おもちゃの暗黒時代」を描いています。

残念ながら、この映画は私たちの全く不要な世界観構築の疑問のほとんどを回避してしまいました(もしおもちゃのタブレットも生きているのか、普通のタブレットや携帯電話、パソコンも生きているのか?ビデオゲーム機もまだ存在しているのでしょうか?そしてその中のビデオゲームやプログラムも?)。しかし(今や真面目に話すと)この映画が巧みに捉えたのは、本当の問題は技術そのものではなく、技術が私たちの人間関係を支配し、想像力だけでなく他者とのコミュニケーション能力まで台無しにしてきたということを示していた。

それでも、この技術に対する適切な批評は映画の焦点ではなく、ピクサーが何度も映画で扱ってきた本当のテーマ、すなわち敗北への恐怖、変化への不安、そして人間関係を大切にすることの重要性の背景となっています。これらすべてが非常にエンターテインメント性の高いストーリーで描かれており、『トイ・ストーリー4』よりも少しうまく機能していると言えるでしょう。『トイ・ストーリー4』は時にウッディの心理的描写が曖昧で、楽しく軽い冒険ではなく、4作目の映画の見返りは優れていましたが。

Toy Story 5 のほぼすべては動作しますが、すべてが完璧というわけではありません。いくつかのプロットの糸はやや弱く、あまり活かしていないように感じます。ウディ自身も含めて、彼抜きの脚本があって、『トイ・ストーリー4』の結末に忠実であるように感じました...そして、最終的な脚本とあまり変わらなかったかもしれません。脇役のキャストも他の映画ほど印象に残らない。最後に、普段は感情的な大きな衝撃を完璧に表現するピクサーの作品ですが、急ぎ足で拙く書かれたシーンがあり、書き直せばもっと物語に合ったかもしれません。

それでも、映画が試みたほとんどのことを完璧に捉えているにもかかわらず、それらは些細な懸念に過ぎない。唯一の「罪」は、『トイ・ストーリー2』ほど巧妙でないか、トイ・ストーリー3ほど感情的でないか、トイ・ストーリー4ほど深みがないかもしれないことだ。しかしそれは彼らの責任ではなく、もし彼らが重要な物語を語り続け、重要な教訓を教え、私たちをたくさん楽しませてくれるなら、私はトイ・ストーリー6の真っ先に候補になるでしょう。