ハリウッドで、スティーブン・ソダーバーグほど折衷的なスタイルと多様な歴史を持つ監督はほとんどいません。過去30年間の彼の映画についてどう思うかはさておき、彼は立ち止まったり、自分自身に挑戦することを止めたりしたことはなく、ほとんどの人は、それがOceans 三部作の一部であろうと、Traffic 、Erin Brokovich 、または憂鬱なContagion であろうと、1つや2つの映画を挙げることができます。
ですから、最近Longlegs やCuckoo で大成功を収めたNEONで突然ホラー映画を作るというソダーバーグの手口と非常に一致していますが、これは大きなジャンルシフトであるだけでなく、映画を理解する上でかなり中心的な役割を果たす一種の組み込みの制約があるという点で、一種のドグマ映画でもあります。ちなみに、それはPresence と呼ばれています。
まず第一に、映画全体はたった一つの家だけを舞台にしています。次に、映画全体が一人称視点で撮影されていますが、それは誰の視点ですか?まあ、それはどうやら、何はともあれ、ニュージャージーのペイン家を悩ませているまさに「Presence 」であるようです。ここで実行と効果についてどう思うか、もちろん私たちもそうしますが、映画におけるカメラの役割をどのように理解するか、特に見ることを恐れているものが常に「後ろ」にある場合にサスペンスをどのように構築できるかの限界を押し広げるという点では、勇気と期待をひっくり返す意欲が必要です。
Presence にはジャンプスケアはなく、何かがおかしいという感覚から自然に来る永遠のサスペンスがあるだけです。何か不確定で、曖昧で不吉な何かが、映画全体を通して、常にカメラや視界の届かないところにあります。ここでは、あなたが「幽霊」であり、あなたが幽霊であり、ペイン家の周りに潜んでいるのは、しばしば少し長すぎる長いテイクのシリーズを通じて、あなたが見られていることを知らない家族を見ているという事実からサスペンスを生み出すためである。
それ自体が革新的な前提であり、カメラワーク、サウンドデザイン、ステージの振り付けはすべて、この1つの前提を中心に構築されています。これは極端なコンセプチュアルな映画製作であり、すべてのストーリーテリングがギミックの役割を果たしています。これは Hardcore Henry に少し似ていますが、まったく異なるものですが、その力のどこかに類似性があります。
また、カメラの動き、照明技術、振り付けも、一人称視点のカメラが印象づけるためには適切でなければなりません。レベッカ・ペイン役のルーシー・リューの魅惑的な演技、分厚い音のタペストリーが静寂を信じられないほど大きくし、まるでソダーバーグが好調なスタートを切り、エンドクレジットまで注意を引く技術的なエクササイズのようです。
しかし同時に、ホラー愛好家を自認する彼にとって、ここにはもう少し具体的な何かが欠けている、あるいは登場人物が純粋に恐れている何かを喚起するものがあります。この角度は、家族のダイナミクス、欺瞞、愛に焦点が当てられる一種の覗き見としても使用されますが、実際には自分が...まあ、ゴースト、そして代わりにあなたはそれをより現実的なカメラアングルとして扱うだけで、それはポイントではありません。
言い換えれば、ホラー映画は怪物を露出しすぎてはいけないのは確かですが、『Presence 』では、怪物が全く露出しないことをかなり痛感させ、映画が時折巧みに作り上げるサスペンスの一部を奪ってしまうのです。