ギレルモ・デル・トロは注目に値する監督です。彼の作品の多くは、脚本とおとぎ話のキャラクターの目の数の両方の点で不均一であり、感情的な紐を引き締めようとすると、彼のメッセージは時々平らになります。それでも、デル・トロは映画監督として私の最大の尊敬を持っています。理由は簡単です:彼は世界の他の何よりも映画の媒体を愛しています。彼が育った物語について話すのを聞くたびに、私は彼が持っている情熱、知識、そして何よりも映画への愛情に暖められます。これは、デルトロのクーフィックのシグネチャートーンを備えたカルロコッローディのクラシックのストップモーションアニメーションバージョンである情熱プロジェクトピノキオで輝いているものです。
このピノキオの解釈には、木製の少年を建てる老人とデルトロ自身の2つのジェペットがいます。熟練した大工のように、デルトロは彼の技術を優しくそして慎重に調子を整え、映画の最初の1分から時代を超越した物語が尊重されることを私たちに保証します。このバージョンでは、ジェペットは第一次世界大戦の恐怖の間に息子を失い、10年後に彼の人生の空白を木製の人形で埋めることにしました。ほとんどの人は残りを知っていますが、この映画では、デルトロは成長するファシズムの影の下でピノキオの物語を語ることを選択しました。監督とピノキオのいたずら好きな不従順は、ピノキオがいたずらで規則を破り、嘘をつくことによってその日を救うことさえできる、国のますます国家主義的で制限的な気候とは対照的です!それは解放的に反抗的であるのと同じくらい親切であり、多くが交換されたとしても、元の物語の精神がここでも損なわれていないことを意味します。
もちろん、ストップモーションアニメーションは、物語の風変わりな性質を捉えるという信じられないほどの仕事をしており、振り返ってみると、特にアニメーションがこれほど詳細で愛情を込めて提示されている場合、人形から人形映画を作るのは素晴らしい気分です。時々、人形の動きは非常に流動的で、何百人もの人形アニメーターが、そうでなければ当たり前だと思っていた小さな動きをキャプチャするために何ヶ月も汗をかいてきたことを忘れてしまいます。実際、ユアン・マクレガーのクリケットのような最小のキャラクター、ドワーフィッシュのムッソリーニ、巨大なモンスターフィッシュなど、すべてが生命と個性に満ちており、最初から最後までフォローするのが楽しいです。
アレクサンダー・デスプラの甘い映画音楽も細かく調整され、おとぎ話のようですが、プロットに実装されている曲は少し後付けのように感じます。しかし、これらの曲番号は、ほとんどがそれほど長くない小さなキャラクター紹介であり、元の曲「チャオパパ」の歌詞は実際に感動的です。デル・トロが人生について哲学を始め、超自然的なものにもっとうろつくと、映画は少し迷うこともありますが、それは主に映画のテーマを曇らせます。しかし、デルトロがルーズエンドを結ぶと、すべてが所定の位置に収まり、目の隅に涙を隠すのは難しい場合があります。デル・トロは奇妙なことに忍び込むのが好きですが、常に感情的な糸が保持されているため、死亡率、個性、親子関係の問題が基本的なストーリーに自然に浸透していることに気づきます。
もちろん、ディズニーの最新の実写列車の残骸をデルトロの情熱的なプロジェクトと比較することは無駄ですが、繰り返しになります:企業の現金獲得とアーティストの夢の違いは、デルトロが再び彼の最も創造的な側面を披露した今、確かに明白です。デルトロの高められたリアリズムがこのように私を魅了してから長い時間が経ち、パンズラビリンス以来のデルトロの最高の映画であるだけでなく、これまでに作られた最高のピノキオ映画の1つでもあります。